超然世外，欲乘物以游心，逍遥驰骋，必先了悟宇宙之真谛，才能至上善若水，利万物而不争，下百川，因容而深邃之境界。
这是庄子（约前369－前286）的一段话。庄子是我国先秦（战国）时期伟大的思想家、哲学家、和文学家。与道家始祖老子并称为“老庄”，他们的哲学思想体系，被思想学术界尊为“老庄哲学”，然文采更胜老子。代表作《庄子》并被尊崇者演绎出多种版本，名篇有《逍遥游》、《齐物论》等，庄子主张“天人合一”和“清静无为”。
他这段话意思：所谓“乘物”，就是遵循自然的规律和法则；只有最大限度地顺应自然，才能够“游心”——以实现精神的自由和解放。
-----作者题记
我见过几次立人，他给我的感觉是冷毅中夹杂智慧，沧桑而不乏忧郁。大约五年前，第一次见他是在他沅江的画室，淡淡的光线从褐色的窗外斜射进来， 立人一闪而过的奇特眼神使我陡然心惊，似曾相识，究竟是“十年磨一剑，霜刃未曾试”，抑是“一樽还酹江月”，我说不清。但我很迷茫这种富有魅力的眼神，并将其称之为心灵的闪电。它会将富有感情的灵魂融化。
每次见到立人的感觉都是不一样的，但是每一次都可以用优雅、淡定、率性、本真来形容。我发现，他身上有一种本色的生存状态，自由天性，任意挥洒。诚如庄子所云：“超然物外，乘物游心，独与天地精神往来。”
这是一个艺术家对艺术追求的理想境界。我想这也是他追求的大境界吧？书法本身就是一种大快乐，而写书法的人，能够发现快乐的根源，那就不仅仅是书法的功劳了，那实在是他个人的悟性和天分。
对于书法，立人像热爱生命一般，加之他的勤奋和自觉，在传统的基础上不断探索、体验和实践，因此，他的作品风格越发凸显，而且越加炉火纯青。
这是一个智慧的人，这是一个充满灵性和悟性的人。他的书法成就，远远超过了书法本身。
在与书法的对话中他发现了智慧，在与书法的心语中他发现了“气”所在。“气”是我国传统文化中一个十分重要的概念。孟轲说：“其为气也，至大至刚”，“养吾浩然之气”；曹杰主张“文以气为主，气之清浊有体”；谢赫的“气韵生动”更是成为品鉴中国书画艺术的核心标准。历代文人对“气”均有精辟论述，从立人的书法作品中，可以看到他在书法创作中对整体的气象、气势、气韵以及笔气、墨气的深入理解和精准把握，这也是构成作品形式美的重要因素。
立人书法作品或行或楷或隶或篆，流露出雄强劲健之气势。他的书法朴厚沉稳，以简胜繁，清逸洒脱，极富艺术感染力。解读其作品，可感受到他在对中国传统书法艺术的传承中，自觉地进行了创新和探索。他在对传统书法艺术的传承中不是简单地摹仿前人的构成和技巧，而是结合自己的独特体会去进行临写，是用心参悟精神和内在的韵致，并在其创新过程中把哲学理念，文学意境，美学理念有机地融合于笔端，把笔墨技法和意识修养统一到创作之中。把传统书法中的精华按照自己的审美思想进行取舍，着意强化运笔的节奏感和线条的精神性，以多变的运笔和线条营造出新的视觉和精神美学形式。正是这种长期的磨砺和钻研，使其作品渐趋形成了自己独具特色的书风。
中国传统书法的主题，最大程度地践行和彰显了中国传统的“心性”文化，将“心性”从隐性的心态活动通过纸、笔、墨诉诸于文化视阈。因此说，传统书法的主题是靠“养”，但流于“平”。立人的书作不像现代、后现代，很多书家作品的主题是靠“做”出来，他是在基于继承之上的超越，是把“心性”思想作为支撑，通过融入自身的书法理念和时代精神，完成传统笔墨的现代转换，从而更准确、更完整地延展了“心性”的内涵，更趋至书法的艺术真谛。
白云苍狗、清酒苦茶、世道沧桑能使一个人发出曾经沧海难为水的感叹，山水千万重，一路风霜磨就了立人能将道义、友情、文心一肩挑的剑胆琴心，尽管他的内心时时眷恋着“松涛烹雪醒诗梦”的诗意境界，但我们看到的却是一个侠士、墨客、印人集于一身的立人的完整图像，在他身上浓郁的久久不能化解的文人情结，终于在其漂泊之后为我们展现了一幅幅绚丽的心灵书卷。
立人的书法作品，能够传达出一种“气足”的信息，其作气象高古、气韵典雅，既恣肆遒健雄浑豪放，又蕴藉内敛，淡逸明朗，温润动人。代表了现代人在把握传统表现形式时的一种自觉形态，一种理性精神，一种无可言说的诗性意味。
立人的艺术常有诱导记忆的性质，它将我们引入到一种久违的艺术场景中，在这个文化图示中我们反思自己，我们能否承受艺术之轻，我们又能否承受生命之重。立人将人生、艺术互为错位，故能谱就人生的艺术和艺术的人生两大旋律，古人谓“风月舒怀抱，琴书寄灵性”于此观之，立人足以当之。
（作者系著名书画家、书法评论家、《湖南书画》杂志社社长）
高立人先生作品賞析
（來源：藝術香港網）
